《喻红：尘埃中辗转》是纽约古根海姆美术馆“亚洲艺术铺排”(Asian Art Initiative) 机合的项目●， “亚洲艺术铺排”由美术馆的亚洲艺术圈 (Asian Art Circle) 救援。「喻红：尘埃中辗转」由里森画廊以及本次展览的党魁委员会救援，额表鸣谢 Simian Foundation。
为纪念韩国馆正在威尼斯双年展完成30周年，韩国艺术委员会（ARKO）行为韩国馆的主办方之一，将正在本年威斯尼双年展岁月举办一场平行展《每座岛屿都是一座山》，搜集了多年来列入威尼斯双年展的 36 名艺术家●，浮现韩国今世艺术 30 年的兴盛进程。展览的题目《每个岛屿都是一座山》符号着通过艺术连当令代和空间。就像岛屿正在海底地形和海洋生态编造下互相连合雷同，这个要旨证据个别糊口和艺术与史册和社会布景息息合连▼◆◆。
行为第60届威尼斯双年展的平行项目▼，刘永国艺术基金会（Yoo Youngkuk Art Foundation）为韩国概括艺术前驱、韩国前卫艺术代表人物刘永国举办额表展览《无尽之旅》（A Journey to the Infinite）。该展览由金仁惠（Inhye Kim）煽动●◆，将核心表现上世纪60年代及70年代这一刘永国艺术进程中的要害功夫，高出其艺术施行自有机大局到几何式样的过渡与实践。展览将于三个楼层中举办，展出30余件油画、14件版画、8件绘画以及约40件档案文件，是对刘永国艺术生存的浓缩和根基先容◆。
瓦尔·肖基 (Wael Shawky) 正在格里马尼宫美术馆 (Museo di Palazzo Grimani) 举办的个展I Am Hymns of the New Temples深切查究了希腊神话的散播及其正在区别出处、时代和文明中的长期影响。基于对档案原料张开的遍及咨议，肖基通过精密的面具、活体动物、以及对经典神话的从新设念表现了史册和神话的多元性，并钻探它们怎样交融至难以诀别。正在这件作品中▼◆，庞贝的考古遗址行为地中海文明交叉和繁杂构造的见证，成为肖基叙事多样性的符号。
「阈限」（Liminal） 由皮埃尔·于热 (Pierre Huyghe) 与策展人安妮·斯坦纳 (Anne Stenne) 团结煽动，展出于热过去十年的紧张作品以及新作▼◆，额表是来自皮诺保藏中的作品◆◆。皮埃尔·于热的创作不绝正在质疑人类与非人类之间的合联，他将本人的作品视为捏造的推理幼说，表现了天下的别样形状。对他而言，这是“获取大概或不大概——大概是什么或不大概是什么的载体。”
主展览以两局部表现：Nucleo Contemporaneo（今世重心）聚焦酷儿艺术家、边际艺术家、民间艺术家以及土著艺术家，而Nucleo Storico（史册重心）则搜集了 20 世纪拉丁美洲、非洲、中东和亚洲的作品●●，钻探鲜为人知的南半球的新颖主义。
借展自天下著名博物馆与个人保藏，展览集聚150多件作品，涵盖了多种引子，网罗素描、图形、珠宝、挂毯、史册文件、冊本、雜志、照片、科克托執導的記載片和影戲▼◆●，這些作品追溯了這位多面藝術家特殊而極富一面美學的興盛進程◆◆●，同時浮現了他動蕩擔心的職業生存的亮點。
來自天下各地的 30 多位新興和著名藝術家將正在 ACP Palazzo Franchetti 舉辦的群展「Breasts」中表現作品◆▼▼，該展覽由 Carolina Pasti 策展。展出的作品創作年份橫跨 16 世紀至今●，涵蓋繪畫、雕塑、照相和影像等引子，查究正在區別文明和古代中的剖判和顯示形式。性別到身體情景及疾病等一系列要旨●，展覽鑽探了怎樣成爲辯論社會政究竟際、尋事史冊古代，並表達一面和整體身份的催化劑。
趙仁輝（Robert Zhao Renhui）代表新加坡國度館與策展人金海珠（Haeju Kim）團結構想《見·叢林》(Seeing Forest)▼。本次展覽基于趙仁輝近年來對次生林的深切查究和耐心視察▼●，發覺了障翳于次生林中的機密故事。《見·叢林》由新加坡國度藝術理事會委托、新加坡美術館機合表現。
第69屆威尼斯雙年展策展人阿德裏亞諾·佩德羅薩（Adriano Pedrosa）正在說及要旨“Stranieri Ovunque - Foreigners Everywhere”（處處都是表人）與威尼斯額表的相合時暗示：威尼斯正在早期是一座由羅馬都邑的難民構成的都邑●，也曾一度是地中海最緊張的國際交易和貿易中央▼●◆。它曾是威尼斯共和國的首都，後被拿破侖一世吞沒並被奧地利接收。而今，威尼斯的住戶生齒約爲 50,000 人，但因爲大方搭客和旅遊者的湧入◆▼，正在旺季歲月單日生齒大概到達 165,000 人——這些表國人。正在威尼斯●，表人各處可見◆▼●。
曾梵志的新作展《近遠/今昔》（Near and Far/Now and Then）與024年威尼斯雙年展同期揭幕◆。此次展覽由洛杉矶郡立美術館（LACMA）主辦，修築師安藤忠雄打算展覽空間。展覽將展出曾梵志正在過去數年創作中的全新沖破，初度表現藝術家新近創作的兩個系列：全新的概括繪畫作品，以及曆經十二年查究與磨煉的紙本素描，作品運用了水墨、石墨、色粉、金粉和其他礦物顔料正在手工造紙進步行創作。
正在《陰浸之心》中●，瓊沃斯以英國幼說家約瑟夫·康拉德（Joseph Conrad）1899年的同名幼說行爲她近期一系列作品的出發點。展覽的德語題目以康拉德的著行爲名，瓊沃斯年青時曾讀過這本書。該書講述一支比利時蒸輪船探險隊沿著剛果河進取的捏造故事，鑽探當時歐洲殖民主義正在非洲的陰浸和殘酷。正在敬仰了爲1931年巴黎國際殖民展覽會而築、位于鍍金門宮（Palais de la Porte Dorée）的移民史冊博物館（Musée de l’histoire de l’immigration）後，這個故事又從新回到瓊沃斯的腦海中。她被所見深深感動◆▼，勉勵了她創作這組名爲“鍍金門”（Porte Dorée）的最新畫作系列◆。
約翰·亞康法肖像，2024年。圖片由藝術家和裏森畫廊供應，由Christian Cassiel拍攝
行爲第60屆威尼斯雙年展的同期項目，紐約彼得·胡加爾基金會（Peter Hujar Foundation）將舉辦彼得·胡加爾（Peter Hujar）正在歐洲的大型展覽，初度展出其傳奇作品《生與死的肖像》（Portraits in Life and Death）◆▼●。展覽將完美表現1976年出書的《生與死的肖像》一書中收錄的41件系列照相作品——該書是胡加爾生前獨一的出書物，由他的同伴、評論家蘇珊·桑塔格撰寫序言。
本屆中國國度館展覽《美美與共：集》由浙江大學教師王幼松和獨立策展人姜俊合夥煽動，由“集”與“傳”兩個板塊構成。“集”集聚“中國曆代繪畫大系”圖像檔案，“傳”則表現車築全、焦興濤、邱振中、施慧、王紹強、汪正虹、朱金石等7位中國今世藝術家基于“大系”的創作。
此展覽是一次將民間學問和遺産與今世藝術無縫交融的介入式體驗▼◆。展覽的重心是人與天然天下之間的深遠相幹●◆●，查究了天然的更新、輪回和協調劑律的要旨。
格裏馬尼宮美術館及其所屬的威尼托地域博物館管束局表現瑞克·洛(Rick Lowe)于意大利的初度個展The Arch within the Arc，展出其新畫作●。受宮殿史冊修築（威尼斯托斯卡納-羅馬文藝回複修築的罕見模範▼，古典與今世藝術特殊集合的地方）以及威尼斯都邑動態的啓示◆●bob半島網頁，這組作品源于洛對修築中拱門的思索。
與威尼斯雙年展同期開幕的精巧展覽遍布掃數都邑，讓咱們沿著各個區域一覽即將爆發的藝術事故！
《威廉·德·庫甯與意大利》(Willem de Kooning e lItalia)將初度鑽探藝術家 1959 年和 1969 年正在意大利渡過的年華以及這些訪谒對他的作品爆發的深遠影響。展覽搜集了約莫 75 件作品，使其成爲意大利有史今後舉辦的最大領域的藝術家展覽▼▼◆。策展人Gary Garrels和Mario Codognato將確決計大利對德·庫甯正在美國後期繪畫、素描和雕塑創作的影響，這是以前從未舉辦過深切咨議的。這兩個創作功夫的長期影響將正在精選的 20 世紀 50 年代末至 1980 年代的傑出作品中得以顯示。
馬西莫·巴托裏尼（Massimo Bartolini）代表意大利國度館表現基于特定場域的項目Due Qui / To Hear。巴托裏尼的作品從意大利的城鎮情況和村落節日中接收靈感，顯示出臨界點與景觀的理念。
合于此次要旨，他注釋道：“起初，無論你走到哪裏，你總會碰到表人。他們/咱們無處不正在。其次，無論你身正在那裏，實質深處你恒久是一個表人。
艾迪·馬丁內斯于辦事室內，2024，照相：Jason Schmidt. 圖片叩謝泰勒畫廊
由博古睿藝術文明中央（Berggruen Arts & Culture）煽動，威尼斯奇迹迪多宮（Palazzo Diedo）將表現揭幕展《雅努斯》（Janus）◆●▼，將展出11位國際著名藝術家的特定場所委托作品●。藝術家們通過創作對此場域舉辦的幹與回應了18世紀修築師 Andrea Tirali 所打算的修築構造和原始特點◆。這座修築曾是威尼斯表地個中一個最有勢力的家族的住屋，也曾是一所幼學和法院。展出作品的靈感經常來自與威尼斯合連的古代工藝，比如濕壁畫、穆拉諾玻璃、珍視織物和地磚圖案。展覽以羅馬神話中的開始之神 Janus 定名，他有前後兩張面目◆，同時也符號著展覽將史冊和今世集聚正在一塊的焦點。
梵蒂岡館將正在朱代卡島女子牢獄表現群展“以我之眼”（With My Eyes）。該展覽由基娅拉·帕裏西（Chiara Parisi）和布魯諾·拉辛（Bruno Racine）煽動●▼，展出9位藝術家緊張作品。
《克萊爾、草地與水》爲場域限度展覽，展出卡茨正在2021年至2022年間創作的三組苛重作品，代表卡茨創作的三個要害方面，彰顯他正在70多年職業生存中連續拓展藝術畛域的施行。個中，卡內盧蒂廳(Sala Carnelutti)將浮現大尺幅、以特寫形式描畫的墨色海洋以及綠黃色調的草地畫作●▼●，而幼劇場(Piccolo Teatro)將展出一組以20世紀中期美國時裝打算師克萊爾·麥卡德爾(ClaireMcCardell)的打扮爲靈感的繪畫作品。
威廉·肯特裏奇（William Kentridge），《行爲咖啡壺的自畫像》（Self-Portrait as a Coffee-Pot），第5集《似乎》（As If）靜幀▼●，2022，高清視頻，27分鍾29秒 © 威廉·肯特裏奇，DACS 2024 版權一共，圖片：藝術家、古德曼畫廊、豪瑟沃斯
南非藝術家威廉·肯特裏奇（William Kentridge）與策展人密友、亦爲1998年出書了合于其作品的緊張專著的卡羅琳·克裏斯托夫-巴卡爾吉耶夫（Carolyn Christov-Bakargiev）團結，初度展出九集影像系列作品《行爲咖啡壺的自畫像》（Self-Portrait as a Coffee-Pot）。本次展出的視頻每集時長三至極鍾●，從來是肯特裏奇爲正在線閱覽創作的。這個系列既是對數字時間具身性和情景性體驗的一場實踐，也是對如今藝術家腦海中和辦事室裏大概爆發的情形的反思。
烏幹達藝術家阿卡耶·凱魯甯（Acaye Kerunen）將煽動烏幹達國度館展覽。此次展覽將以“WAN ACEL”爲題目，用烏幹達國內區別地區黎民所運用的講話轉達“咱們是一個合座”的意旨，反響了參展藝術家的地源合聯。
傑弗裏·吉布森（Jeffrey Gibson）肖像照。圖片由藝術家及 SFG 畫廊供應。
佩姬·古根海姆美術館（Peggy Guggenheim Collection)表現意大利有史今後爲法國 20 世紀藝術界的“頑童”讓·科克托（Jean Cocteau，1889-1963）舉辦的領域最大的回首展“The Jugglers Revenge”▼▼●。科克托是一位畫圖師、平面藝術家、壁畫家、時裝珠寶和紡織品打算師以及影戲造片人。因爲他的多樣性，他可能被描寫爲新穎的“文藝回複人”，他的傑超群才正在20世紀藝術上留下了深遠的印記●。
Passengers in Transit搜集了來自非洲、加勒比海和美國的五位非洲裔女性藝術家：April Bey、Christa David、Euridice Zaituna Kala、Joana Choumali和Thandiwe Muriu。她們查究了異國異域、身份認同和歸屬感正在環球社會中的繁雜性，並采用跨學科的施行本事來查究身份、性別、追思和住址的交彙。她們的作品涉及史冊和捏造，激勵人們對今世天下中黑人身體顯示的深思，同時對大概的改日舉辦臆度。
展覽題目意指受邀藝術家正在既成與成爲博天堂918、完美與缺失、隱秘與展現之間的懸置形態。他們的創作從性別、身體和空間的視角起程●，用新的線索去思索擁抱臨界形態也許怎樣拓寬這些視角和咱們所處確當下。展覽所表現的中心形態（in-betweenness）擁有多樣的大局，並非指向簡單的歸納議題，而是任由沖突和偶爾主宰事物的性質和相合，正在循環不息的運動中輪回來往●▼。
位于該市的心髒●，搜集了威尼斯最緊張的文明和史冊遺産。該區還網羅聖喬治·馬焦雷島●。
瓦爾·肖基 (Wael Shawky) 爲埃及國度館創作的影像Drama 1882改編自其自編自導並譜曲的一部原創音笑劇，實質環繞爆發于1879至1882年間的埃及阿拉比民族主義革命張開●◆◆。這部影像伴有玻璃展櫃、雕塑、繪畫、和一件産自威尼斯穆拉諾島的鏡面浮雕。
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伊娃·尤斯凱維奇,《無題（繼弗朗索瓦·格薩傑之後）》, 2023，布面油畫▼◆，100 x 80 厘米, 39 1/2 x 31 1/2 英寸/ © 伊娃·尤斯凱維奇 - 叩謝藝術家與阿爾敏·萊希
展覽現場：巴黎國際藝術城▼▼，蒙馬特，巴黎，2004 年。克萊爾·方丹，《處處是表人》（意大利語），2004 年，吊挂、安設正在牆上或窗戶上的霓虹燈、框架、電子變壓器和電纜●◆▼。叩謝藝術家，圖片由克萊爾·方丹辦事室拍攝。© 克萊爾·方丹辦事室，由克萊爾·方丹和 T293 畫廊（羅馬）供應
曾梵志，《諸⾏⽆常》，2019–2023，圖片：藝術家、豪瑟沃斯 © 曾梵志，攝影：Jon Etter
膠囊威尼斯正在威尼斯新空間舉辦第二場展覽《懸停》▼。此次群展由瑪瑙（Manuela Lietti）策展▼▼▼，表現13位國際藝術家的作品，個中無數藝術家爲初度與膠囊團結。
阿爾敏與伯納德·魯伊斯-畢加索藝術基金會（Fundacion Almine y Bernard Ruiz-Picasso）表現藝術家伊娃·尤斯凱維奇（Ewa Juszkiewicz）的個展《發絲中的葉蔓與振奮花苞》（Locks With Leaves And Swelling Buds）◆▼●，是由策展人Guillermo Solana所煽动的2024年第六十届威尼斯双年展平行展览。正在其十多年的艺术生存中▼◆◆，尤斯凯维奇基于欧洲艺术家的女性肖像古代为根底举办创作，额表接收来自18和19世纪作品的灵感，同时也“连续探究着肖像画的畛域，以及通过形变和扭曲等大局手腕▼，毕竟能到达什么样的视觉效率。
约翰·亚康法 （John Akomfrah）代表英国国度馆，表现由英国文明协会委托创作的八件以时代为线索的有声影像作品。Listening All Night To The Rain延续了艺术家兼影戏人亚康法对追思、转移、种族不公和天气变迁等命题的查究，并从新聚焦于谛听和声响。
杰弗里：吉布森（Jeffrey Gibson）是密西西比乔克托族（Mississippi Band of Choctaw Indians）和切罗基族（Cherokee）后裔之一，他将成为威尼斯双年展129年史册上首位代表美国孤单展出的原住民艺术家。此展览照样首个由一位美国原住民策展人合伙委托和煽动的展览。
李培搜聚来自天下各地的音讯，然后将其转录到韩纸（一种古代的韩国纸）上。这些依靠着新年庆贺的音讯成为 2 月 24 日正在清道郡实行的月之屋点燃典礼的一个构成局部。这段录造的典礼将于 2024 年 4 月投影到展厅上方的墙壁上●。
以尼克·凯夫（Nick Cave）同名歌曲为题目，《出亡之城 III》(City of Refuge III)是贝林德·德·布鲁伊克（Berlinde De Bruyckere）系列展览中的第三站。该展览将艺术视为爱护所和出亡所，并通过陈列所地的宗教气氛中进一步获得加强。展览基于艺术家的三组新作▼，正在超验与物质的内正在性间摇动未必◆，以特殊的形式回应了教堂的宏大修筑、性能、符号意旨和史册◆◆▼。
本届双年展还网罗88个国度展览馆▼▼●，个中有4国初度介入：贝宁共和国、埃塞俄比亚、坦桑尼亚连结共和国以及东帝汶民主共和国◆。巴拿马共和国和塞内加尔共和国将初度以本人的展馆参展。
《喻红：尘埃中辗转》将表现一系列叙事性的具象绘画新作，以照应仁慈修道院教堂的修筑与文明布景▼◆。这座罗马-拜占庭式教堂于十世纪由圣奥古斯丁教会创立●，而今已不再担当宗教机能。正在如斯的修筑情况下，本次展览对喻红作品的表现超越艺术史的常典型畴▼▼，审视艺术家超天然实际主义的塑造手腕，并将其视为一种深远的时间错置▼●●，打倒咱们看待今世糊口的认知。
“Ensemble”是朱莉·梅雷图（Julie Mehretu）迄今为止正在欧洲举办的最大领域展览●。本次展览由皮诺保藏（Pinault Collection）的首席策展人Caroline Bourgeois与艺术家合伙策展，搜集了艺术家正在过去25年间创作的高出50件作品，网罗她正在2021年至2024年间创作的多幅最新绘画作品和版画作品。展览漫衍正在格拉西宫的两个楼层，个中网罗皮诺保藏的17件作品●◆，以及来自国际博物馆和个人保藏的借展作品，其它还穿插着少少艺术家最亲密的艺术家伴侣的作品。
正在威尼斯双年展之际，奎利尼宫（Fondazione Querini Stampalia）与伊利亚和艾米利亚·卡巴科夫艺术基金会（Ilya and Emilia Kabakov Art Foundation ）向已故的伊利亞·卡巴科夫致以敬意，他于一年前棄世（出生于蘇聯，後入籍美國）●●。《天下之間》（Between Heaven and Earth）牽記了這位天賦觀念行家正在展覽空间中对诗意和资料显示潜力的实践心灵●◆▼。少少史册性装备作品初度与奎利尼·斯坦帕里亚基金会博物馆的古董室和艺术保藏品举办对话，成为特意为容纳它们而创作的特定住址作品●。
威尼斯双年展的两个苛重场馆位于城堡区（Castello)。该区自13世纪环绕当时欧洲最大的舟师船厂军火库（Arsenale）滋长起来●●，是威尼斯六个区中最大的一个。
瓦尔·肖基肖像●，2022年。图片由艺术家和M Leuven供应，图片由Lien Wevers拍摄
